Dans les derniers jours de 2013, les fans de rap et les écrivains prévoyaient déjà une sécheresse pour 2014. L'année précédente avait vu des sorties à succès de, pour n'en nommer que quelques-uns : JAY-Z, Kanye West, Lil Wayne, Eminem, Drake, Pusha- T, J. Cole, Wale, Mac Miller, 2 Chainz, Tyler, The Creator, Big Sean et Chance The Rapper. Il semblait que 2014 était à gagner, avec presque aucun des choix évidents apparemment disponibles pour le prendre. Cinq ans plus tard, l'idée qu'un groupe d'A-listers tombant à proximité les uns des autres soit déconcertante est un lointain souvenir, tout comme l'espoir qu'ils seraient trop créatifs pour revenir dans le prochain calendrier. Et cinq ans plus tard, l'album improbable qui a remporté l'année 2014 appartient toujours à YG.
Pour clarifier : en décembre 2014, Complex a décerné le créneau de l'album de l'année à Exécutez les bijoux 2. Mais alors que le premier album studio de YG Ma vie de fou classé juste en dessous, il est difficile de contester qu'il s'agisse de l'album qui a défini 2014, en termes d'impact et de portée.
Le YG que nous entendons sur Ma vie de fou est loin du rappeur de la scène jerk qui a conçu le pétillant et indéniable Toot It and Boot It. Bien sûr, les auditeurs attentifs et branchés savent que sa maturation dans le son et l'artisanat ne s'est pas produite du jour au lendemain, mais s'est plutôt développée progressivement au fil de son très agréable Juste rouge série de mixtape. Pourtant, en ce qui concerne le grand public, YG n'avait pas encore défini son personnage et s'était auparavant réintroduit.
Ma vie de fou abandonné dans les derniers jours de l'hiver et a perduré jusqu'à la fin de 2014, maintenant à la fois pertinence et éloge de la critique. Des singles à succès, approuvés par les clubs et les radios comme My Nigga et Who Do You Love (avec les aides de Jeezy, Rich Homie Quan et Drake) ont donné le ton, mais ils n'ont pas préparé les auditeurs à la complétude de l'album sur le plan narratif et sonore. Suivant le thème vague d'une journée dans la vie de YG, lui et DJ Mustard se sont inspirés des classiques de la côte ouest de leur jeunesse pour invoquer (ou, certains pourraient dire, restaurer) un sentiment de retour avec une production qui rappelle l'époque du G-funk ( complet avec les fioritures Auto-Tune de Roger Troutman) sans se sentir dépassé.
Les sketchs ne traînent pas, les beats explosent et il y a une chanson pour chaque humeur et chaque cadre.
YG utilise le thème du jour dans la vie pour employer des sketchs qui donnent à l'album une colonne vertébrale et propulsent le récit vers l'avant. À cet égard, il rappelle des albums comme Snoop Doggs Levrette, mais aussi un classique moderne chez Kendrick Lamars bon gamin, m.A.A.d City . Mais c'est moins une déchirure et plus une pièce d'accompagnement : si bon garçon est Boyz n the Hood sur cire, MKL se rapproche de Menace 2 Société . En effet, Kendrick apparaît vers la fin de l'album pour Really Be (Smokn n Drinkin), une chanson qui se sent en phase avec bons enfants préoccupation récurrente avec l'utilisation des vices pour engourdir la douleur quotidienne.
Ma vie de fou a fait ses débuts au n ° 2 du Billboard Hot 100, obtenant une éventuelle plaque de platine pour accompagner un score médian de 80 sur Metacritic. L'album ne serait pas vénéré à l'époque et maintenant, cependant, s'il ne contenait que des hommages magistraux et des chapeaux. Au centre de tout cela se trouve YG. Il est loin du rappeur le plus techniquement éblouissant du monde, bien sûr, mais il possède une prestation qui oscille entre des grognements impétueux, un humour sournois et une rare vulnérabilité. Il a une façon d'attirer immédiatement l'auditeur à la fois dans sa musique et dans l'image plus large que l'album brosse : son monde. YG reprend la formule de l'album gangsta rap et ajoute des innovations comme Meet the Flockers et un véritable tutoriel YouTube pour mettre en scène des B&Es réussis. Il a également sans doute donné au monde grand public dans son ensemble sa première introduction à la pratique des Bloods consistant à remplacer la lettre b par c dans une conversation informelle - l'un des titres originaux de l'album était Je viens de Bompton .
A cinq ans de sa sortie, l'album est toujours aussi vif et varié. Les sketchs ne traînent pas, les rythmes explosent et il y a une chanson pour chaque humeur et chaque cadre (Do It To Ya est largement sous-estimé). Une demi-décennie plus tard, DJ Mustard est l'un des hitmakers les plus fiables des jeux, et la célébrité de YG a propulsé la carrière de ses compatriotes tout aussi impressionnants comme RJMrLa, Slim400 et surtout Kamaiyah. Pendant ce temps, des classiques de la côte ouest à l'esprit de rue comme Mozzy et Nipsey Hussle ont aidé à faire avancer le règne de L.A. avec des projets qui présentent chacun des contributions de YG.
Suivant le thème vague d'une journée dans la vie de YG, lui et DJ Mustard se sont inspirés des classiques de la côte ouest pour invoquer un sentiment de retour qui rappelle l'époque du G-funk, sans se sentir daté.
Certains diront que YG a dépassé Ma vie de fou sur son deuxième effort, Toujours Brazy , sinon en impact qu'en qualité. Quelle que soit votre préférence, ce qui est important, c'est qu'il n'a pas stagné. Au lieu de se concentrer sur des concepts de chansons et d'albums stéréotypés, alors que la politique commençait à empiéter sur tous les coins de la culture pop, YG a utilisé sa nouvelle plate-forme pour regarder à l'intérieur et exprimer ses propres pensées sur la question, parfois avec une franchise rafraîchissante (voir: FDT). Au-delà de cette chanson, cependant, des problèmes de troubles civils apparaissent tout au long, sur des morceaux comme Blacks and Browns et Police Get Away Wit Murder, pour accompagner des questions intensément personnelles comme survivre à sa propre fusillade. L'album prend encore le temps de célébrer Ma vie de fou succès de s, cependant: je suis le seul à avoir réussi à sortir de l'ouest sans Dre. Un flex sauvage certes, mais factuel, plus ou moins.
Après un solide album en 2018, Restez dangereux, qui néanmoins déçu par rapport à ses deux prédécesseurs, tout le monde devine où YG ira sur son prochain projet. Mais avec un premier album qui a servi de faisceau de soutien crucial aux LA qui ont durablement tenu la musique rap contemporaine, et une ascension qui s'ensuit vers un chiffre que nous recherchons à la fois pour un rebond spécifique de Cali ainsi que pour la substance, il serait insensé de ne jamais compter YG. .