Les débuts sont des choses difficiles à cerner. Mais peu importe comment vous le définissez, Craig Mack était là depuis le début.
Né en 1970, l'enfance de Macks a coïncidé avec les premiers jours du hip-hop. À l'âge de 12 ans, il suivait les traces de LL Cool J et Run-D.M.C. Il était à des jams de parc lors de la création de la scène rap de Long Island, un pré-adolescent luttant contre d'autres enfants, dont un jeune Erick Sermon. Dans un entretien récent , Sermon se souvient avoir remporté une bataille vers 1982 principalement parce qu'il avait accès à un DJ, tandis que Craig apportait simplement un beatboxer.
Mack était à la pointe du hip-hop Golden Age, sortant une chanson la même année à peu près tous les albums de rap emblématiques de l'époque sortit de. 1988 Juste de la rime / Retardez-vous – sorti sous son nom initial, MC EZ, alors qu'il n'avait que 17 ans – n'a pas fait exploser les charts, mais cela a eu un impact énorme sur sa scène locale émergente, qui explosera bientôt avec des groupes emblématiques comme De La Soul (qui à ce moment-là étaient vient de sortir leurs premiers singles provisoires) et Leaders of the New School.
Repose en paix CRAIG MACK. Le propre de Long Island. Nous étions fiers de Craig lorsqu'il a sorti la petite chanson indépendante sous le nom de MC EZ & TROUPE. Puis, quelques années plus tard, il a composé l'une des chansons les plus emblématiques de l'histoire du hip-hop. Reste EZ. Jamais oublié. Nous t'aimons frère
- R.A. l'homme robuste (@RAtheRuggedMan) 13 mars 2018
Et, après six ans à magasiner sa démo sans arrêt, il était là au début de l'empire Diddys Bad Boy, l'une des forces qui façonnent le rap, passant d'une forme d'art locale à une domination mondiale. 'Il n'y a pas un label qui n'a pas vu ou entendu parler de moi dans leurs bureaux', a déclaré Mack au New York Times de son long chemin vers Bad Boy, dans une interview de 1995. Sean Combs a signé Mack après l'avoir entendu en freestyle, et peu de temps après que les deux soient partis pour les courses. En fait, Combs lui-même crédité Mack a été le premier artiste à sortir de la musique sur Bad Boy. Mack est apparu sur un remix de Mary J. Bliges You Dont Have to Worry en 1993. Remixé par SEAN PUFFY COMBS FOR BAD BOY ENTERTAINMENT, lire les crédits en majuscules.
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La chanson mettait en vedette un Craig Mack très éloigné de son époque en tant que MC EZ. Fini les cadences des années 1980 et la vantardise standard d'être un beau parleur. Au lieu de cela, il y avait une rime énergique, sauvage, parfois difficile à comprendre avec des vantardises décalées d'être un MC psychotique robotique funk et super malade qui l'a compris.
Nous en avions marre d'entendre... chaque MC parler de sa triste histoire et de trucs comme ça, a dit Mack à Rap City à Toronto en 1994. Nous apportons du divertissement. Nous apportons le plaisir, apportons le funk. Nous l'apportons quelque part différent.
Puis vint Jaune à Ya Ear . La chanson, sortie en juillet 1994, répond à certaines critiques de sa première apparition. Yo Mack, dit une voix au début des disques. je n'ai même pas comprendre comment ils ne t'ont pas compris sur ce joint de Mary. Frappez ce vieux joint robotique, futuriste et fou de George Jetson.
Et coup de pied il l'a fait, Jetsons les références et tout. Sur un rythme instantanément emblématique d'Easy Mo Bee (qui a également prêté beaucoup de chaleur à Biggie pour Prêt à mourir ), Mack a mélangé ses années de rap éprouvé au combat avec sa nouvelle robotique funk, le tout avec une énergie rappelant celle de son voisin de Long Island, Uniondales Busta Rhymes.
La chanson avait tout pour plaire : la science la plus étrange revendique ce côté de Kool Keith (I got the data/To transformer ton corps en anti-matière). Les courses rapides qui sont venues ce fermer à tomber à contretemps, avant d'atterrir en toute sécurité. L'utilisation consciente des ad-libs (Boy, I flip boy tout le temps). Bien sûr, le clin d'œil au nouveau label (Now Im a Bad Boy/Watch the MCs I destroy). Enfin, juste au cas où vous auriez des doutes sur qui était derrière tout cela, il était bien sûr là pour vous le rappeler – à la troisième personne, rien de moins. Et si vous ne saviez pas qui rime / Je suppose que je vais dire Craig Mack avec un timing parfait.
Le succès de Flava a ouvert la voie à la domination des Bad Boys. En fait, il n'y aurait probablement même pas être un Bad Boy sans Flava. Diddy a été viré d'Uptown Records, même après avoir fait de Mary J. une star, pour ses manières impétueuses. Il voulait faire de Bad Boy un vrai label et a finalement rencontré le magnat du disque Clive Davis. Et la chanson qui a convaincu Davis de donner à Bad Boy un contrat de distribution à huit chiffres ? Tu l'as deviné : Flava dans Ya Ear. Les chansons entraînantes ont fait savoir à Davis que Diddy avait ce qu'il fallait pour conquérir la radio.
Et Clive avait raison. La chanson a atteint le numéro 9 du classement Billboard Hot 100 et a été nominée pour un Grammy. En réfléchissant au passage de Macks, Diddy a fait remarquer mardi que Flava était notre premier coup sûr. Tu as cru en moi et tu as cru en Bad Boy, il a écrit . Je n'oublierai jamais ce que tu as fait pour le hip-hop.
Ensuite, il y avait son remix désormais classique, qui comprenait LL Cool J, Busta, Rampage et un nouvel artiste de Bad Boy, The Notorious B.I.G. L'apparence courte mais emblématique de Bigs est toujours instantanément citable (Son, ne soyez pas fou - UPS recrute la ligne est devenue suffisamment célèbre pour qu'elle soit née un sketch comique mémorable par ItsTheReal des années plus tard), et la chanson a servi d'introduction Bigs à de nombreux auditeurs.
Big et Mack étaient des artistes fondateurs de Puffs au début des labels. Diddy a même créé un B.I.G. Mack promo run, avec un thème de la restauration rapide campagne de marketing .
Le partenariat n'a pas duré longtemps. Big se moquait souvent de son compagnon de label, affirmant que son apparition dans le remix de Flava n'avait été faite que pour des raisons politiques , et il était tiède lorsqu'il donne son opinion sur les capacités de Macks. Le premier album de Biggies, sorti juste une semaine avant Macks, a été salué comme un quasi-classique lors de sa sortie, recevant quatre et demi sur cinq micros de la sortie qui était alors hip-hop Bible, La source . Alors que le premier album de Macks Projet : Funk da World a présenté son autoproclamé style de rime peu orthodoxe à grand effet - lui marquant un autre single à succès avec Get Down, et un disque d'or pour démarrer - il n'avait ni l'amour critique ni l'impact culturel de la sortie concurrente de la nouvelle star de Bad Boys.
Mack n'a jamais sorti d'autre album sur le label. Son suivi de 1997 Opération : Descendre , en dépit d'être produit par Eric B., n'a pas réussi à faire une brèche dans les charts. Et puis, le silence, sauf de temps en temps incursion de nouveau dans les gros titres. Il n'a même pas participé à l'énorme tournée de retrouvailles de ses anciens labels en 2016.
Mais dernièrement, il semblait que l'ancien Bad Boy retrouvait ses bases artistiques. Il a éteint Les sessions Mack World en 2017, et Erick Sermon aurait travaillé avec son ennemi de la comptine d'enfance et forme go-fer sur la nouvelle musique.
Je suis dévasté par les nouvelles de Craig Mack.. Nous venons de terminer son nouvel album.. smh.. Rest in Power Craig...
– Sermon d'Erick (@iAmErickSermon) 13 mars 2018
Easy Mo Bee lui-même a également déclaré qu'il avait récemment envoyé de la musique à son pote.
Nous ne saurons pas à quoi aurait ressemblé une version 2018 de Craig Mack réuni avec ses pairs toujours actifs. Mais ce qui est encore plus tragique, c'est qu'une autre figure culturelle importante est partie bien trop tôt à seulement 47 ans. Au cours des deux dernières années et demie environ, le hip-hop a perdu Sean Price (43 ans), Reggie Combat Jack Ossé (53) , Prodigy (42), Lovebug Starski (57), Pam The Funkstress Warren (51), et bien d'autres. Le hip-hop, et donc la culture américaine, manquent de voix très importantes qui auraient pu aider une génération à se frayer un chemin jusqu'à l'âge adulte, en montrant aux gens comment mûrir et changer sans se vendre ni abandonner.
Le gamin de Long Island qui s'est engagé dans des batailles de rimes avec seulement un beatboxer pour le soutenir aurait pu être l'une de ces voix – enfin, ne sait jamais. Mais eh bien, ayez toujours son style robotique et futuriste pour se souvenir de lui.